Ang pagpipinta sa dingding, ang mga uri at istilo nito, sunud-sunod na teknolohiyang gawa ng kamay upang lumikha ng isang masining na komposisyon. Ang pagpipinta sa dingding ay isang paraan ng dekorasyon ng isang silid, na pinapayagan hindi lamang dekorasyunan ito, ngunit din upang mapagtanto ang sarili bilang isang malikhaing tao na may isang pang-estetiko na lasa. Ang handicraft ay matagal nang itinuturing na perpektong paraan upang lumikha ng isang natatanging interior. Ang isang malaking pagpipilian ng mga estilo at genre ay ginagarantiyahan ang makatotohanang at nakakaakit na mga resulta. Ang artistikong pagpipinta, na sa unang panahon ay sumasakop sa mga kisame at dingding ng mga palasyo at templo, ay magagamit na ngayon sa karamihan ng mga naninirahan sa mga bahay at apartment, kahit na mahirap tawaging isang murang kasiyahan.
Mga uri ng pagpipinta sa dingding
Ang view ng pagpipinta sa dingding ay may kasamang maraming mga paraan upang lumikha ng mga imahe. Mayroong dalawang pangunahing uri ng pagpipinta: tradisyonal na diskarte sa pagpipinta at moderno. Ang bawat isa sa kanila ay nahahati sa mga subspecies.
Ang tradisyunal na diskarte sa pagpipinta sa dingding ay pagpipinta sa dingding na pininturahan ng kamay. Mayroong maraming uri nito:
- Fresco … Ito ang isa sa pinakalumang diskarte sa pagpipinta sa dingding. Sa una, pinagkadalubhasaan ito ng mga masters ng Sinaunang Greece, ngunit nakakuha ito ng pinakadakilang kasikatan sa panahon ng Renaissance. Ang sining ng Hellas ay tanyag sa mga mayayaman at itinuring na pinakamahusay na paraan upang palamutihan ang mga kisame at dingding. Ang natatanging teknolohiya ng mga panahong iyon ay nagpapanatili ng mga gawa ng mga sinaunang masters para sa salinlahi. Ito ay binubuo sa paglalapat ng mga pintura na binabanto ng dayap na tubig sa basa na plaster. Ginawang posible ng pamamaraang ito upang lumikha ng mga kuwadro na nagpapanatili ng ningning ng kanilang mga kulay sa loob ng daang siglo. Isinasagawa ng mga modernong mural master ang gawaing ito, tulad ng dati, na may mga artistikong brushes lamang. Ang mga brushes ng pintura ay hindi mabuti para sa kanya. Ang pagpapatayo ng plaster sa proseso ng paglikha ng isang larawan ay pana-panahon na basa.
- Encaustic … Isa sa mga pinaka-hindi pangkaraniwang at kagiliw-giliw na mga diskarte. Ang pintura dito ay tinunaw na waks na may idinagdag na mga kulay na kulay. Pinapayagan ka ng espesyal na pagiging natural ng materyal na ito upang magpinta ng mga dingding kahit sa silid ng mga bata. Ang komposisyon ay inilapat lamang sa pinatuyong plaster. Inirekomenda ng diskarteng ito ang paggamit ng mga hindi maliliit, matitigas na brushes dahil ang pintura ay napakalambot. Para sa tumpak na pagguhit, mas mahusay na ipakita ito nang maaga gamit ang isang lapis. Kadalasan, ang imahe ay paunang inilalapat sa isang kahoy na panel o canvas, at pagkatapos ang materyal ay nakadikit sa dingding.
- Alsecco (isang secco - "on dry" Italian.) … Ang pamamaraan ng pagpipinta sa dingding na ito ay katulad ng paglikha ng mga fresko, ito lamang ang ginaganap sa tuyong plaster. Ang bentahe ng pamamaraang ito ay mayroong maraming oras para sa pagguhit ng pattern. Upang maihanda ang komposisyon, ang mga pinturang acrylic ay dapat na gilingin sa isang halo ng dayap, hilaw na itlog at kola ng gulay. Ang huling resulta ay isang bagay na katulad ng tempera. Ang mga pintura ay maaaring mailapat sa maraming mga layer. Ang ganitong pagpipinta ay nangangailangan ng isang frame upang maayos na ayusin ang mga hangganan nito sa mga abutment na may mga dingding at kisame.
- Sgraffito (sgraffito - "gasgas" ital.) … Ito ay isang napaka-ubos ng teknolohiya para sa pagpipinta ng mga dingding, na nagsasangkot sa paggulat ng imahe. Ito ay itinatag ng mga sinaunang Greeks, at nakakuha ng pamamahagi ng masa sa panahon ng Renaissance. Ang artistikong pagpipinta gamit ang diskarteng Sgraffito ay ginaganap gamit ang mga layer ng may kulay na plaster, at ang kanilang bilang at saklaw ay nakasalalay lamang sa imahinasyon ng artist. Gayunpaman, sa pamamaraang ito, hindi pa rin inirerekumenda na gumamit ng higit sa 4 na mga kulay, upang hindi lubos na masalimuot ang larawan. Ang mga layer ng plaster ay inilapat sa tuktok ng bawat isa nang sunud-sunod, ang bawat isa sa kanila ay dapat na matuyo. Ang tuktok na layer ay ang background ng larawan. Isinasagawa dito ang isang sketch ng imahe sa hinaharap. Pagkatapos nito, sa mga tamang lugar, ang patong ay dapat na gasgas sa lalim ng nais na kulay. Ang gayong pamamaraan ay nangangailangan ng lubos na pangangalaga, dahil kung sakaling magkaroon ng isang pagkakamali imposibleng iwasto ito.
Ang mga modernong diskarte sa pagpipinta ay hindi gaanong kapana-panabik at magkakaiba-iba:
- Grisaille ("grey" fr.) … Ang mga guhit na ginawa gamit ang diskarteng ito ay malakas na kahawig ng mga itim at puting litrato o mga sketch ng lapis. Ngayon, ang disenyo na ito ay naging lalo na sunod sa moda. Ang kagandahan at pagiging makatotohanan ng mga imahe ay nakakaakit lamang, ngunit napakahirap ipinta ang mga dingding gamit ang iyong sariling mga kamay gamit ang pamamaraang ito, lalo na para sa isang nagsisimula sa negosyong ito. Isinasagawa ang Grisaille sa isang puting pader. Kulayan - tempera, na dapat ilapat sa isang matigas na manipis na sipilyo na may mga stroke tulad ng pagguhit na may lapis. Ang mga maliit na detalye ng pagguhit ay maaaring gawin sa tinta.
- Airbrushing … Ito ay isang simple at modernong diskarte sa pagpipinta sa dingding na nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng mga makatotohanang imahe at kahit na mga 3D effect. Ginagawa ito gamit ang mga lata ng pintura na idinisenyo para sa maliliit na detalye ng mga guhit at airbrushes para sa malalaking imahe. Gamit ang airbrushing, hindi kinakailangan na paunang ihanda ang ibabaw ng dingding. Madaling sumunod ang pintura sa mga katulad na materyales, wallpaper at plaster. Nagbubukas ito ng magagandang pagkakataon para sa pagpapatupad ng mga ideya sa disenyo.
- Graffiti … Ito ay isa pang modernong direksyon ng artistikong pagpipinta sa dingding, na puno ng maraming mga patyo sa aming mga lungsod. Ang ilan ay itinuturing na hooliganism, ang iba ay may kasanayang gamitin ito sa disenyo. Ang pagpipinta na ito ay inilapat gamit ang mga spray ng lata ng pintura. Ang ibabaw ay maaaring maging anumang: plaster, wallpaper, atbp. Ang tanging kondisyon ay ang "pintura" lamang sa mga tuyong pader.
- Pagpipinta ng stencil … Ito ay isang kilalang pamamaraan ng pagguhit ng mga larawan. Ito ay simple, mura at hindi nangangailangan ng mga praktikal na kasanayan. Ang pangunahing bagay dito ay upang piliin ang tamang stencil para sa pagpipinta ng mga dingding at ang kulay ng imahe, na dapat matagumpay na isama sa pangkalahatang background ng interior. Maaari kang gumawa ng isang stencil sa iyong sarili mula sa vinyl o karton, bilhin ito sa isang tindahan ng hardware o art workshop, o pumili ng isang guhit sa Internet, ipakita ito sa isang printer at gupitin ito. Pagkatapos ay inilalagay ito sa nakahandang pader at ang pintura ay inilapat sa itaas gamit ang isang sipilyo, espongha o spray. Matapos alisin ang stencil, isang pattern ang mananatili sa ibabaw.
Bilang karagdagan sa mga pamamaraan sa itaas, ang modernong pagpipinta sa dingding ay ginaganap sa pandekorasyon na plaster. Sa kasong ito, ang dekorasyon sa dingding ay paunang ginawa upang ibigay ang patong ng kinakailangang dami. Ang isang larawan sa gayong pader ay mukhang "nabubuhay". Ang isa pang diskarte sa pagpipinta ay gumagamit ng mga mixture ng pintura na may pagdaragdag ng mga particle ng posporus na maganda ang pagkinang sa ultraviolet light o sa madilim - isang tunay na nakakaakit na paningin.
Ang pangunahing mga estilo ng pagpipinta sa dingding
Upang magkaroon ng ideya ng iyong panloob na hinaharap, dapat mong pamilyar ang iyong sarili sa pinakatanyag na mga estilo ng pagpipinta sa dingding:
- Klasikong istilo … Ito ay palaging may kaugnayan, in demand at hindi napapailalim sa kapritso ng fashion. Ang mga haligi ng klasismo ay simple, prangka ng mga form at mahusay na proporsyon, pagkakaisa at pagpipigil. Ang mga klasiko ay nakapagbigay ng organikong lasa ng pambansang lasa, pagsamahin sa di-pamantayang mga modernong materyales at elemento, nang hindi nawawala ang kanilang "pangunahing linya" na naglalayon sa pagkakasundo ng kulay at hugis.
- Estilo ng Baroque … Minarkahan niya ang susunod na pag-ikot sa pagbuo ng klasismo at naging sagisag ng kanyang panahon. Sa mga burloloy ng ganitong istilo, may mga florid na mga motibo ng halaman: malalaking bulaklak, sanga ng puno o malalaking dahon. Ang mga imahe ng mga kalahating hubad na katawan sa pisikal na pagsisikap, pag-igting ng pakikibaka o malakas na paggalaw ay hindi gaanong hinihiling. Ang panloob, na gawa sa istilong Baroque, ay pinangungunahan ng isang mayamang pag-play ng maliliwanag na kulay, ilaw at anino, na nagbibigay sa luho at karangyaan sa silid.
- Estilo ng Empire … Ito ay magkakasama na pinagsasama ang klasikong kalubhaan na may kahanga-hangang palamuti. Ang pang-unawa ng kulay dito ay binuo sa isang kumbinasyon ng mga tono ng sagisag ni Bonaparte: ginto, lila at asul. Ang mga burloloy ng istilo ay nasa isang kumbinasyon ng kanilang mga maginoo at naturalistikong elemento. Kapag ang pagpipinta ng mga dingding sa istilo ng Imperyo, aktibong ginagamit ang mga bulaklak na bulaklak at mga matagumpay na magagarang na korona. Ang ilan sa mga burloloy ay kinuha mula sa kultura ng Egypt, kaya't sa loob ng istilo ng Imperyo ay maaaring obserbahan ang mga sphinxes, mga may pakpak na leon o griffin.
- Modernong istilo … Madali itong makikilala ng lumalagong, nabubuhay at humihinga na mga abstract form. Ang isang tampok na tampok ng estilo ay isang komplikadong sistema ng gayak na may malaking bulaklak at mga hubog na kulot na mga tangkay. Minsan sa Art Nouveau, ang mga nilalang ng engkantada ay inilalarawan din: mga sirena, duwende, pati na rin mga hindi pantay na halaman na bumubuo ng mga katangian na kurba na linya. Ang scheme ng kulay ng estilo ay pinangungunahan ng natural shade. Ang lahat sa pagiging moderno ay nagsisikap para sa pangangatuwiran at pagpapasimple, ngunit nang hindi sinasakripisyo ang kagandahan. Ang panloob sa istilong ito ay hindi naiiba sa labis at pagpapakita ng katayuan, ngunit nagpapahiwatig ng hindi mapanghimasok na pagkakaroon ng kalikasan. Ang pagiging moderno ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang maayos na kumbinasyon ng pag-andar at dekorasyon.
- Estilo ng Arabe … Hindi lamang ito panloob, ngunit isang buong pananaw sa mundo na nabuo sa ilalim ng impluwensya ng Islam. Ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng pagpipinta sa dingding sa ganitong istilo: kayamanan ng kulay, hindi pangkaraniwang mga solusyon, pagka-orihinal, mahiwagang at mahiwagang kapaligiran. Ang istilo ay whimsically pinagsasama ang inilarawan sa istilo ng Arabikong script, mga geometric na hugis at mga floral motif, na nagreresulta sa maliwanag at sopistikadong mga pattern na umuulit sa mga dingding sa isang tiyak na ritmo. Dahil sa maraming bilang ng mga buhol-buhol na pattern, ang mga dingding ay parang mga Arabian luxury carpet. Ang mga kuwartong pinalamutian ng istilong ito ay may mainit at maginhawang kapaligiran.
- Estilo ng anime … Nagmula ito sa Japan at mabilis na naging popular hindi lamang sa sarili nitong bansa, ngunit malayo rin sa mga hangganan nito. Ang mga bayani ng Hapon na animasyon ay naging in demand sa maraming mga tagahanga ng ganitong uri. Ang pagpipinta sa istilong anime na istilo ay mukhang maayos sa disenyo ng silid sa Hapon. Ang kumbinasyon ng mga functional at laconic form na ito na may matingkad na mga imahe ng mga "cartoon" na character ay maaaring maging isang bagay ng espesyal na pagmamataas para sa sinumang may-ari. Ang panloob na disenyo sa istilong ito ay perpekto para sa silid ng isang bata.
Teknolohiya ng pagpipinta sa dingding na ipininta ng kamay
Bago mag-apply ng mga imahe sa dingding, dapat itong maayos na ma-level at gamutin nang may panimulang aklat. Ang nagresultang ibabaw ay dapat na tuyo, at, kung kinakailangan, pininturahan, lumilikha ng isang background dito na matagumpay na lilim ng pagguhit sa hinaharap.
Paghahanda sa trabaho bago ang pagpipinta ng mga dingding
Para sa pagpipinta sa dingding, ang mga pinturang acrylic na nakabatay sa tubig ay madalas na ginagamit, na maaaring makintab at matte. Ibinebenta ang mga ito sa mga hanay, na ginagawang mas madali upang pumili. Ang mga plots, halimbawa, batay sa halaman, ay nangangailangan ng mga kulay ng dilaw, kayumanggi at berde. Ang paghahalo sa kanila ay nagbibigay ng lahat ng nais na natural shade.
Ang puting pintura ay dapat na naroroon sa hanay, dahil nagagawa nitong makontrol ang saturation ng kulay. Maaari ring magamit ang mga watercolor o gouache, ngunit ang mga natapos na imahe ay kailangang ma-varnished.
Ang mga brush para sa trabaho ay dapat magkaroon ng isang artipisyal na tumpok at magkakaiba ang laki - mula Blg. 0 hanggang Blg. 10. Kapaki-pakinabang din ang foam brushes. Maginhawa ang mga ito para sa dekorasyon ng mga bulaklak at dahon.
Bilang karagdagan sa mga pintura para sa pagpipinta ng mga dingding at brushes, maaaring kailanganin mo ang mga lalagyan para sa paghahalo ng mga pintura, isang lapis, double-sided tape, isang lata ng spray varnish, isang malinis na tela, isang mesa o isang hagdan. Ang lahat ng karagdagang mga aksyon ay isang phased likas na katangian.
Sa una, dapat mong matukoy ang mga lugar sa mga dingding na kailangang mai-highlight sa tulong ng pagpipinta, at pagkatapos ay piliin ang mga imahe, at dapat na kumpleto ang mga ito ayon sa pagganap na layunin ng silid.
Kung mayroon kang kaunti o walang karanasan sa artistikong pagpipinta, hindi mo dapat agad planuhin ang mga kumplikadong balangkas o maraming mga tanawin sa dingding - maaari kang makarating dito sa ibang pagkakataon. Sa ngayon, maaari mong limitahan ang iyong sarili sa mga simpleng guhit: halimbawa, isang puno o isang sakura na sangay.
Matapos i-print ang napiling imahe at maghanda ng mga brush at pintura, maaari kang magsimulang gumawa ng isang sketch. Upang magsimula, dapat mong ilapat ang pagguhit sa papel, na dating ipininta sa kulay ng dingding. Ang isang maliit na kopya nito o isang maliit na fragment na ginawa sa buong sukat ay madalas na ginagamit bilang isang sketch.
Ang proseso ng paggawa ng isang sketch ay makakatulong sa iyo na makuha ang iyong kamay sa bagay na ito at master ang pagpapasiya ng mga sukat para sa paghahalo ng mga pintura upang makuha ang nais na mga shade.
Pagmarka sa dingding bago maglagay ng pintura
Sa yugtong ito ng trabaho, kinakailangan upang gumawa ng isang lapis na gumuhit sa dingding, na magbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng isang malinaw at magandang pagguhit sa hinaharap. Sa kasong ito, dapat isaalang-alang ang isang pananarinari: para sa pag-sketch, dapat mong gamitin ang mga may lapis na lapis alinsunod sa pagguhit, dahil ang mga bakas ng isang simpleng lapis ay mahirap hugasan at maiiwan ang maruming mantsa sa patong.
Ang imahe ay dapat na mailagay sa loob ng dating minarkahang mga hangganan ng seksyon ng pader: kaliwa at kanang bahagi, itaas at ibaba. Ang kaginhawaan ng pagtatrabaho sa mga brush ay nakasalalay sa kung gaano detalyado ang sketch na may isang lapis.
Kapag minamarkahan ang imahe sa dingding, kailangan mong lumayo dito nang mas madalas sa isang sapat na distansya, dahil maaaring hindi mo napansin ang anumang mga pagkukulang malapit dito.
Kung walang kumpiyansa sa iyong sariling kakayahang ilipat ang tamang sukat ng larawan sa dingding, inirerekumenda na gamitin ang pamamaraan ng paglalapat ng imahe sa mga cell. Ang isa pang pagpipilian ay ang paggamit ng isang projector para dito. Ang mga hindi kinakailangang linya ng pagmamarka ay tinanggal gamit ang isang malambot na pambura.
Lumikha ng isang komposisyon sa mga dingding
Kapag handa na ang sketch ng lapis, maaari mong simulang lumikha ng komposisyon. Upang gawin ito, sa isang lalagyan na gawa sa plastik, kinakailangan na bahagyang maghalo ng tubig at ihalo nang lubusan ang pangunahing pinturang kulay sa pagkakapare-pareho ng sandalan na kulay-gatas. Ang nasabing isang komposisyon ay magbibigay ng materyal na may sapat na density upang hindi ito tumulo o humiga nang hindi pantay kung ito ay masyadong makapal.
Simulan ang pagpipinta gamit ang isang malaking brush. Pagkatapos ng isang mas magaan na lilim ay idinagdag. Sa parehong oras, ang kamay ay dapat gumawa ng makinis na paggalaw. Kailangan mong kontrolin ang iyong trabaho nang pana-panahon sa isang distansya mula sa dingding, at pagkatapos makumpleto ang pangunahing bahagi ng pagguhit, inirerekumenda na pahingahan ang iyong mga mata.
Sa proseso ng artistikong pagpipinta ng dingding, kailangan mong maingat na mag-ehersisyo ang lahat ng mga detalye ng komposisyon, pagkonekta sa mga manipis na brushes para dito at pagdaragdag ng mga shade. Ang mga hangganan ng imahe ay hindi dapat tumayo nang labis mula sa pangkalahatang background, kaya makatuwiran na i-muffle sila nang kaunti. Maaari itong magawa sa pamamagitan ng isang foam rubber stamp brush: dapat itong isawsaw sa background pintura at makinis ang matalim na mga pagbabago sa hangganan.
Matapos matapos ang trabaho at matuyo ang mga pintura, inirerekumenda na takpan ang mga imahe ng isang walang kulay na proteksyon na barnisan.
Paano gumawa ng pagpipinta sa dingding - panoorin ang video:
Sa pangkalahatan, ang mga pader ng pagpipinta ay isang napaka-kagiliw-giliw na aktibidad na nangangailangan ng responsibilidad at espesyal na inspirasyon. Kung maglagay ka ng isang piraso ng iyong kaluluwa dito, ang resulta ay magagalak sa mata ng mahabang panahon, pinupuno ang kapaligiran sa bahay ng isang maligaya na kalagayan. Good luck sa iyong trabaho!
